““用音乐”的市场开始发芽了，我看到了兴奋、矛盾，与春天”

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文|特约注意员一丁(音乐着作权人)

|崔泽冬

一、音乐着作权人:我从没这么兴奋过

年来了短片。 这是比流媒体大得多的市场。 拍视频总是要配合音乐，音乐创造不可或缺的要素，给版权方带来新的机会。 而且，在很多app中代表性的app被称为“抖音”，其本身就占了“音”字，音乐在该产品中具有重要的意义。

当版权所有者试图搓手进入这个市场时，他们发现“使用”音乐的市场和“听”音乐的市场完全不同。 对于“听”音乐的流媒体来说，音乐拷贝是绝对的核心资产。 我的平台上没有周杰伦的新歌，周杰伦的听众可能会失去大部分。 在“使用”音乐的市场上，音乐作为附属品，具有极强的替代性——因为抖音没有明星的音乐，所以没有必要用抖音拍短片。 与短篇视频企业品牌进行商业时，除少数头部版权人外，很多版权人都很弱。

我有更坏的消息。

普通视频制作者没有采用正版音乐的习性，即使是已经花了几年时间培养顾客收费习性的流媒体网站，会员和数字专辑的收入也无法抵消购买版权的费用。 年，对很多在短篇视频中拿商品发财的博主来说，为视频音乐付钱是先进的概念，“大家都不买许可证，为什么我要买？ ”。 即使是专业剧组的音乐，也有很多制作者对音乐的版权不客气，所以我的朋友在制作网络电视剧时贴了一些久石让的音乐，说:“这么有名的音乐不怕被告吗？ ”。 回答说“甲方满意就行了”。

我去年开始做版权音乐的生意，最初没有受欢迎的曲子。 我只能从“使用音乐”的市场切入。 接触顾客时最多的话是:“我们还没有正规的音乐诉求。 甲方根据需要联系”。 新进来的销售和生意抱怨说“音乐很难卖”。

所以，我们真的需要政策来改变大家的观念。 我想坐短篇视频热的末班车。 我相信所有的音乐著作权人看到政策的风向都很兴奋。 “使用音乐”市场开始迅速发展。

二、演员:音乐领域的沉默的大多数

鬼是我的朋友，他是才艺主播，在我刚开始授予音乐版权的时候，他在我这里买了音乐作为他象征性的开场。 他是歌一般的才艺播音员，粉丝花钱唱歌，他每次直播都会准备很长的歌和伴奏。 200元的礼物让他唱两三首歌，减去后能得到80元以上的收入。 有时他即兴改变歌词，称赞粉丝，呼吁多刷礼物。

五一节那天，他给我打电话，问我知道以后直播的歌必须得到许可，平台跟他们打招呼，说以后可能会给他们签免责条款。

“我在哪里得到这个许可，不能说哥哥刷礼物的重点歌很尴尬。 哥哥，这个我不允许。 要不要点别的？ ”。

我给他的建议是，在他的长歌名单上，除了歌手以外，还写了作词的作者，在唱之前，首先感谢某老师的作曲，某老师的作词。 我现在为粉丝唱这首歌。 我想得到你们的许可。 发生问题时，这种表现会减少赔偿的金额，但依然是侵权。 “我应该换工作吗？ ”。

后来我想了。 如果我在他的位置上，我也不知道在保证自己生存的基础上如何正确获得授权。 我想调查全国有多少唱歌的才艺播音员，但没有找到数据。 鬼给我看了他加的几个播音员qq群，我目测这个小组比独立音乐家的数量多。

今年4月，我做了地理风景纪录片的版权咨询。 这次合作模式供导演自己找音乐贴在各场景上参考，我分解这些音乐的拷贝属性和版权情况，一部分是容易被授权的作品，直接联系版权方或作曲方获得授权，另一些音乐在曲库里寻找类似的音乐代替。 其中一个音乐是中国电子音乐人创作的，导演特意强调想为中国音乐做出贡献，请让我尽量联系音乐人，一起商定授权价格。 和音乐家联系了好几次，但被拒绝了。 他说他非常喜欢这个项目，但他把音乐版权给了流媒体网站。 我们不能允许。

我想看看他和这个平台进行了什么样的协商，甚至作者本人也不能给我们许可。 我们想授权也不知道去找谁，必须停止。

即使导演不要求，每次向用户推荐音乐，我都想尽量找中国音乐家的作品，促进合作。 但是，在操作过程中，国内音乐人的作品往往情况复杂，很多制造商和发行者只是名义上代理音乐人的作品，有的甚至不能取得音乐人的许可合同，虽然代理时间到期了，但是音乐

音乐人真是个内向的群体，版权授权时扔鼠标禁忌。 这也不足为奇。 如果在网上随便搜索音乐版权代理合同的模板，音乐家在严格的合同上签名后，最好的方法是什么都不想，什么都不做。 我自信推动另一领域进步的机会被我浪费了。

三、音乐创作者:希望春天的身影

所有版权所有者都会遇到“收歌”的指控。 我不喜欢这句话，也不喜欢这笔生意的方法。 这意味着作品和作者断绝关系，被要求不能签名。 但是，对小版权方和音乐家来说，作品受到唱片企业的重视，购买版权是最早赚钱的方法。 如果一个音乐家能和大人物签订接收大量歌曲的合同，最近的成果就有了保证。

唱片公司和平台在网上选择音乐时，就会发生这种情况。 我带着音乐家的作品访问了一个控诉接受歌曲的平台，对方拿到音乐说“先跑数据看看”。

这个平台专业是后台系统，输入曲名和作者，爬虫类程序自动获取各平台、app的数据(播放次数、评论数、收藏数等)，最后计算分数评价音乐的价值

“数据不太好。 保底一定不能给你。 其他合作方法还可以谈。 ”。

这个结果让我吃惊。 我提出的作品有有名的制作者创作的曲子，因为他在综艺节目中当了指导者。 “怎么，这个身体你一定知道，很有名，听他做的，这首歌一定会火”我把音频文件指向他，但他没有播放。

“我不擅长音乐，只看数据。 ”。

与上述收歌诉求相似的作品，数据都很好。

技术带来的变革对音乐产业有很大的影响，变革时唱歌的声音不断。 从磁带、cd、mp3到流媒体，录音技术更高，音响系统更好。 技术改革创新之初给音乐产业，特别是音乐版权领域带来了很大的不快，阵痛后，巨大的市场迫在眉睫。 但是，我觉得这次我们有麻烦了。 那个名字叫“大数据”。

以前，无论技术发展得多么迅速，创作者自己的想法都决定了音乐拷贝。 随着越来越多的职业生涯的出现，发行者的发言权逐渐提高，但决策者依然是在音乐领域接触多年，“懂音乐”的人。 现在，在这个身体人是产品经理的时代，客户要求决策音乐复制，音乐的制作从“让大家听我的音乐，我的想法”到“想听什么，我来做”。 流量爆炸的故事更多，伯乐识马的故事越来越少。 我看到很多前辈还多次把认为用自己的资源代表音乐未来的人推出市场。 但是，在网络模式面前，这种努力变得微不足道。

许多优秀的创造者保持着微妙的节奏。 根据市场的诉求制作火热的歌曲，然后用赚来的钱制作自己喜欢的作品和赞同的作品。 但是生活并不容易。 做自己的东西意味着停止。 现在谁敢？

我问了一些音乐大学和编曲专业的朋友，大家毕业后几乎没有机会制作自己的作品。 毕业前制作的音乐称为作品，毕业后制作的音乐称为工作，这是领域的现状。

有人认为现在音乐的迅速发展处于停滞和后退的状态，也有很多人缅怀10年前和20年前的“黄金时代”。 符合大众的品位，音乐不能迅速发展。 如果领域和创作者维持这种状态，我认为很快，大数据和ai编曲的结合就能代替很多音乐家的工作——口水歌。 真的很难。 如果是这样，版权所有者就会破坏这个领域。

四:保护春天

为什么需要版权？ 版权的中心作用是创造者利用由此产生的收益继续创作。

什么是音乐发行？ 音乐发行的核心是找到那个“我觉得不错”的音乐，让更多的人听。

收歌买版权，重做，宣传，改变流量，模式本身没有错，但这有前提，有对音乐本身的赞同。 一边骂音乐low，一边用业余的宣传让这个音乐“火”，发行的朋友有多少处于这个矛盾的状态？

“听音乐”的市场不太容易改变，以最小的价格追求最大的好处是人性。 我选择了“使用音乐”的市场。 因为这个市场很可能打破音乐快速发展的停滞。 看看弹幕和评论中“要求bgm”的人有多少？ 这些音乐不错。

最近，政策水平的密集发生了一些变化。 《中华人民共和国著作权法修正案(草案)》提出审议，修正案一方面增加了新媒体、ugc生产复印件的保护，另一方面这些文案生产者在获得创作素材复印件时获得了授权，确定引入惩罚性赔偿的概念。 《视听表演北京条约》日前正式生效，表演者权利的表现引起了版权领域的讨论，将来，在我国著作权法修正案中有可能赋予表演者越来越多的权利，使表演者能够参加版权领域的商业活动。

多个版权相关政策的集中发表预示着变革的到来。 所以，看到这些政策发表，我非常兴奋。 政策春风来了，但领域的春天需要伙伴们共同保护。

来源：搜狐微门户