“好莱坞龙套王”斯坦·李

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漫威的父亲斯坦·露莉95岁时离开，他的客串电影《毒液》正在中国上映。

当地时间11月12日，斯坦·李露在他的官方推特账户上发布了一条消息，上面写着1922-2018，并留下了斯坦·李露的名言“精益求精”。

斯坦·露莉前一年一直患有肺炎。

20世纪60年代，在曼哈顿麦迪逊大道一间凌乱的小办公室里，他开始在低俗小说中塑造许多英雄。进入后，这些卑微的英雄逐渐定义了我们的流行文化。

他创作的漫画人物和故事包括《神奇四侠》、《蜘蛛侠》、《绿巨人》、《x战警》、《钢铁侠》、《雷神》、《美国队长》、《复仇者联盟》等。拯救了濒临破产的漫威。特别是，《复仇者联盟》将漫威推到了一个新的制高点，并重返漫画行业巨头的位置。

除了创作，斯坦·露莉最大的爱好是散步。从1989年她第一次出现在电视电影《无敌浩克的审判》到最新发行的《毒药:致命的守护者》中，斯坦·露莉客串了30多个小角色，扮演过路人、变态老人或公交车司机，这成为漫威超级英雄电影中不可或缺的角色。

斯坦·露莉的死意味着一个文化巨人的离开。他在美国流行文化中的地位不亚于金庸在中国的地位。

以下内容最初发表在2015年2月的《商业价值》杂志上。记者/董美琪，让我们重新进入斯坦·露莉的世界。

银河守护者，复仇者联盟，神奇蜘蛛侠，蜘蛛侠，美国队长，雷神，无敌绿巨人和x战警。他几乎在所有的漫威电影中都演过酱油。

他拥有许多作品的知识产权，如《美国队长》、《蜘蛛侠》、《x战警》(由于篇幅有限，这里省略了20部作品)，这意味着《蜘蛛侠》每次在电影院或电视台上映，版权都会被记录一次。92岁时，他的作品占漫威作品总数的90%以上。在美国，2到90岁的人都认识他。

他是电影《龙套王》中的漫威和知识产权巨头斯坦·李的父亲。

好莱坞龙套王的《复仇者联盟》(奥创时代)一结束，斯坦·露莉就开始宣传《统一2:

这部电影很棒，有最好的导演，最好的特效和最好的演员。像克里斯·海姆斯·沃斯这样的年轻人通过这部电影成了大明星。他太棒了！

这位92岁的父亲仍然像孩子一样有一双明亮的眼睛。当谈到他最喜欢的明星时，他立刻成为了一个小粉丝。

李第一次走上银幕，是在1989年的电影《不可战胜的绿巨人的审判》，然后他就停不下来了。虽然他们都是无足轻重的小角色，但李和任何大明星一样重视表演。当他在《被采访》中时，他还抱怨说《蜘蛛侠》的导演剪掉了他可以展示自己面孔的特写镜头，只留下了一个让人看不到他面孔的远距离镜头，浪费了他早就准备好的表演技巧。

到目前为止，李已经作为客串演员出现在20多部电影和电视剧中:

在电影《x战警》中，斯坦·露莉扮演一个在海滩上卖热狗的推销员。推销员碰巧遇到了参议员凯利，他从万磁王车里逃出来，一丝不挂地出现在海滩上。

在电影《蜘蛛侠》中，在蜘蛛侠和绿恶魔之间的第一场战斗中，斯坦·露莉将一个小女孩推出了倒塌的废墟。

在电影《夜魔侠》中，马特·路·默多克为了避免被公共汽车撞倒，在斯坦路和李过路停了下来。

在电影《蜘蛛侠3》中，李终于得到了他的台词。他在时代广场扮演一个伙伴。在电影中，他对彼得·鲁帕克说:你知道，我想有些人可能会与众不同。

在《生活大爆炸》中，那些读过《斯坦路》并自然成长起来的极客们不会放过这个喜欢玩耍的人。这一次，他扮演自己。

几年前，当美国电影进入超级英雄热时期，漫威成为最大的赢家，斯坦利·李掌管了舞台。他创作的每一部漫画电影播出后，他可以获得10%的利润作为版权收入，这使李成为美国的知识产权亿万富翁。

在好莱坞，一个富人有一个习惯，那就是步行，这符合他的身份。为了满足他的爱好，除了版税之外，他会在签订的合同中清楚地列出他的客人角色的条款。在我们可以看到的漫威的作品中，头发花白但身体依然强壮的斯坦·露莉扮演了一个过路人、一个变态的老人或公交车司机。

总之，他已经成为漫威电影的另一个象征。漫威的粉丝们习惯于期待一部新的超级英雄电影，同时，他将在这部新电影中扮演什么角色？

在成为漫画家之前，斯坦·露莉是纽约一个低收入犹太家庭的孩子。在自传《精益求精》中！:斯坦·李的精彩人生，他对自己的童年生活描述如下:

在我的印象中，我妈妈大部分时间都在厨房或者打扫简单的房间，我爸爸经常失业，我家没有足够的钱买食物，有时甚至没钱付房租，不得不经常搬家，我父母经常在家吵架。他希望他的父母能给彼此更多的爱，就像他们爱他和他的弟弟一样。在艰难的日子里，读书支撑着他度过艰难的生活，这也改变了他的生活。

就像罗琳写《哈利·波特》一样，这是因为她必须在贫困和痛苦中寻求安慰。许多艺术家的才华是从残酷的现实中获得灵感的。在斯坦·露莉尴尬的一生中，书籍和电影为他提供了一个可以逃离现实的幻想世界。那时，他开始尝试写短篇小说来忘却身边的苦难，并无意识地创造了自己最初的卡通原型。

他高中一毕业，就进入了他姐夫创办的漫威漫画公司。当时他只有16岁，他出生在轻微感冒中的生活经历使得斯坦·露莉作品中的每个超级英雄都是从一个普通人开始的，甚至是一个不受欢迎的宅男，而这些英雄的原型实际上就是他自己。20世纪50年代中期，李在阿特拉斯漫画中创作了大量的文学漫画，包括浪漫主义、西方人、幽默、科学幻想、中世纪冒险、恐怖和悬疑等。到这个时候，他已经逐渐被人们所认可。

20世纪50年代以前，大多数超级英雄都是极其理想和完美的，没有任何缺陷，但李引入了复杂和人性化的性格，英雄也有坏脾气，有些忧郁，失去了爱，并爆发出虚荣心，使英雄更接近真实的人。李创造了一系列的超级英雄:神奇四侠、绿巨人、钢铁侠、雷神、蜘蛛侠等等。

当时，漫威只是一家濒临破产的喜剧公司。看到李宇春的才华，漫威干脆放弃了之前的惊悚题材，借助李宇春的《神奇四侠》吸引了很多读者。《复仇者联盟》将漫威推到了一个新的制高点，他们又回到了漫画行业巨头的位置。在美国电影业的新一轮超级英雄浪潮中，1939年成立的漫威以全新的面貌影响了90后和90后的新影迷。

斯坦·露莉是知识产权成就的大赢家，也是美国著名的知识产权捍卫者。2002年，电影《蜘蛛侠》在全球的票房收入高达8.2亿美元，而美国本土的票房收入为4亿美元。也就是说，今年80岁的斯坦·露莉和他的老东家dc漫画公司开始了一场产权诉讼。李在起诉书中说

魔法漫画公司和他签了协议。如果他参与的每个角色都被拍成电影或电视剧，他会得到公司10%的利润，但是蜘蛛侠没有让他得到一分钱。

Dc漫画公司认为，虽然蜘蛛侠赢得了高票房，但仅限于以前的漫画角色转移合同，公司本身没有得到太多的份额，因此公司没有任何利润。李，谁拒绝承认失败，一直到最高法院。2005年，他终于得到了1000万美元的赔偿。在这种情况下，美国作家提供了精神和法律支持。

由此可见，美国的知识产权保护并不完善。在看似完美的法律保护背后，实际上是作者努力奋斗的结果。漫威90%以上的知名人物都是由斯坦·李露创造的。现在，他的漫画在全世界超过75个国家以25种不同的语言印刷，发行量超过20亿份。这些作品中有许多被翻拍成电影和电视剧。

漫威·IP，一个循序渐进的模式，一直是漫威站在世界漫画之巅的核心优势。

自1939年成立以来，漫威主要试图通过出售改编版权来赢得好莱坞电影的橄榄枝。在整个20世纪80年代和90年代，漫威先后出售了斯坦·露莉经典角色的改编权，包括《神奇四侠》、《x战警》、《勇敢的人》和《绿巨人》。

1996年，在合并、破产和转售之后重生的惊奇娱乐集团将其电影部门公司化，并建立了惊奇工作室。直到那时，它才开始考虑未来电影的布局，并通过授权寻求与好莱坞电影公司的双赢模式。

漫威花了30年时间探索进入电影行业的最佳方式:即使获得授权，漫威也将承担更多的前期制作，如选择剧本和创作团队，然后将主要创作和概念设置打包交付给授权方，以确保最终的电影不会与原来的漫画书设置相差太远。授权作品取得了商业上的成功，尤其是《x战警》和《蜘蛛侠》，这两部电影让漫威和福克斯在票房上获利颇丰。

看到ip改编电影的巨大商机，从2004年开始，他们开始部署和规划自己的电影投资。漫威通过抵押10个著名卡通人物从美林证券筹集了5.25亿美元。拍摄之前，漫威也认识到，要建立自己的电影帝国，有必要收回之前授权的所有卡通人物，至少是那些相对核心的人物。

自从2005年夺回钢铁侠以来，复仇者联盟的核心成员，如绿巨人、雷神和黑寡妇，都回到了漫威的家庭。漫威在2005年与派拉蒙达成协议，派拉蒙将在未来8年发行10部漫威制作的电影。2008年，《钢铁侠》取得了票房成功，漫威看到了自己产品的市场潜力，电影行业也看到了漫威的无限潜力。

从那时起，漫威已经初具规模，形成了一条从融资到内容控制到分销渠道的完整产业链。例如，编剧和导演等创作者只是实现漫威想法的工具。《蚁人》的导演更换事件，一度成为话题，反映了漫威制片人的强势和固执。

对于在该系列中扮演相同角色的年轻演员，漫威将以低价签下一份一揽子交易合同，无论他出演的电影的票房有多高，这位演员仍将以低收入出演。这部电影上映并卖得好之后，漫威的收入并没有结束。对产品和游戏的竞价将为漫威吸引资金，纪念品商店出售的每一套蜘蛛侠连身衣都将为漫威的账户增加收入。

漫威电影的战略思想是以商业化为基础的，并且是非常彻底的:个人英雄电影之间应该有联系，同时应该在上映时间上进行有序的结构。漫威影业还将同时推出一系列项目，最终根据每个项目的进展情况选择成熟的方案，并逐一上线。所有的电影都将在五年前计划好，所以漫威将从一个知识产权提供商转变为整个行业的知识产权巨头。

在中国知识产权热的一年，也许这位白发老人能给那些拥有知识产权但别无选择的人带来一些灵感。(这篇文章是第一个钛媒体)

来源：搜狐微门户