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文跃幕电影,作者“庞宏波”

博茨瓦纳电影业集团副总裁黄威去世的消息引起了整个电影领域的关注。 其实今天也是网上开放最多的电影院“复职日”,这样的时间节点上发生了这样的事件,扰乱了很多人的心。

现在,对整个电影产业来说,在现实电影院召开的焦虑和瘟疫面前电影院迅速发展留下的问题和疫情中网络平台冲击形成的焦虑并存,这带来了非常痛苦的撕裂,一方面焦虑着现在,另一方面焦虑着未来 对于整个产业的所有人来说,除了继续呼吁自己尽可能让电影院重新开始工作以外,实际上没有更好的方法。

但是,现实的不安和电影院未来的不安实际上也迫在眉睫。 在世界电影迅速发展以来一百多年的历史中,可能没有一年会让以前传到电影领域的人们那么不安和紧张。 不安来自疫情领域的暂停,紧张在于流媒体对以前传入电影领域的窗口期的“破坏性冲击”。

在疫情期间,无论是北美还是内地市场,世界上最大的两个市场都因电影是否需要“互联网”而引起了很大的争论。 但是,在这样的争论中,往往容易失去焦点。

失去焦点的理由是电影类别完全“大统一”,所有上映路线完全“大统一”,电影电影院和流媒体之争变成视频拷贝选择了什么路线播放。 如果所有的复制边界都变得模糊,这个问题可能会继续吵闹。

事实上,电影市场和流媒体网站没有单方面选择谁会取代谁。 很明显电影院不再仅仅是放映场所,还承担着社会意义和文化属性。 流媒体崛起的背后是整个经济社会移动化的大趋势。 通道增长是“兼容”的态势,但拷贝似乎不兼容。

从几个院线转网的例子中,明确了什么样的电影适合什么样的路线。 这为整个产业提供了电影如何清楚认识自己的“作用”的新想法。

十年前和十年后,院线电影的旋转网真的突破了吗?

庞宏波:年时乐视网( 300104,应该是股票吧)推着那个“消失的犯人”尝试了网络的先行上映。 现在开始回顾这个事件,留给你的思考是什么?

张昭:考虑到把电影放在电影院和网上的区别,其区别其实不是收入从哪里来的逻辑和投资会被回收的逻辑。 问题没有整理好,初期大家的讨论就没有对焦。

从企业品牌化的逻辑来看,这是很清楚的。 这是从复印价值来看的思考。 其实,不上网是看你这部电影来干什么的? 有些电影真的主张他们上网.。 那是适合粉丝还是纯粹的娱乐? 大家随时随地去看的东西不是来客户的企业品牌的。 那为什么? 有些电影大有视听,如果有离线社会的交流文化产品,上网也买不到。

当然,这次在疫情中有了小突破,但突破后如何看待这个突破是关键。

毫无疑问,瘟疫会加速电影流媒体,今后会有越来越多的电影直接上网。 但是,这是一部随时随地都能看到的电影,没有追求有电影院效果和社会交流诉求的电影。 所以,在整个电影领域区分电影还有不同的顾客角色。 你从顾客的角度来看,这个问题很清楚。 我认为这次电影院迁移到网络带来的影响是良性的,但考虑到如何区分一般的观众、影迷和顾客,那就是良性的。 制作电影的时候,我能知道要做什么,比较谁。 经营复印产业的人应该一起考虑复印、顾客、渠道、价值沉淀。 这是我们今天谈论这个话题的中心意思。

中国电影产业网络化非常重要,势在必行。 这是年乐电影业开始的,已经十年了。 因为疫情期间的特殊例子有助于大家思考,应该得出阶段性的结论。 电影产业的网络化本身没有问题,电影营销的全面网络化比较成熟,但终端的网络化要看终端的作用。

我们制作了“消失的犯人”,在一百万台智能电视上放映。 其实是营销逻辑。 但是,大家不知道这样做的逻辑是什么。 第一,可能是因为我对电影和网络的融合不太了解。 这次的逻辑不同,不是营销逻辑,而是上映空之间的问题,实际上从《失落的俄罗斯》上网后的表现可以看出。

当时,《失落的俄罗斯》上映的时候,正月前去看了。 现场的效果很好。 观众也在哭。 我自己的心情也很好。 是年轻人过年和父母一起去看的。 有些人对复印件本身提出了意见,但不是很大的意见。 我在电影院门口见过影评,猜猜这个评分有多少。 他们说这个问题不大。 票平台9分钟左右,豆瓣是7点几分? 但是上网后看豆瓣评分,为什么? 连接网络后观影场景发生了变化,所以变成了复印场景。 不是感情的企业品牌场景。

电影院在密闭空之间,2小时,那么严重的视听,还有演员的所有表演都在扩大,也就是情绪感染力在扩大,你的手机怎么满意? 然后缺点扩大了,大家都关注故事,失去了对使电影院观众兴奋的观影感情的驱动。 后来柳岩和大鹏的“大赢家”上来后豆瓣评分比较好。 那是第一适合娱乐,不是重度感情,所以效果好一点。

所以,网络到底适合什么样的电影广播,电影院适合什么样的电影院,这是电影人制作文案时应该认识到的,这是文案的产业观点。

流媒体的未来和电影院有争执吗?

硼波:我们现在在院线电影向互联网过渡的过程中,大家的所谓评论都是陷入复制逻辑的评论,强调复制。

张昭:中国电影现在在整个评论体系中产业立场的评论很少,但产业评论有利于产业的建立,有利于从产业运营的角度处理领域的问题。 电影拷贝是领域,只是生产的一环。 只有包括客户、资本、营销、终端、价值沉淀,才能形成产业。 让制作复印件的人单独说话是不对的。 所以,我说产品企划、监制、产业运营的人才非常不足,比制作复印件的人还不足。 这就是中国电影( 600977,股票吧)的现状。

作为与电影院网络不同的终端的关系也要从产业逻辑来看。 那从复印件和顾客的关系来看,同一复印件根据不同顾客的电影场景会产生不同的顾客价值。 否则,就会变成渠道之争。 但是,没有产业人才讨论这个问题。 最后混乱了。 因为失去了产业的视角,争夺,很多思想混乱。 我的想法是大家不需要慌张。 不能用密封来密封。 必须用场景的顾客价值来强调。

硼波:你认为《失落的俄罗斯》处于纵向的时间观吗? 做什么定位合理? 很明显,因为大家的评价都歪了。

张昭:其实在电影院是心灵的享受。 因为家人在一起。 两代人在新年形成这种认同感和认同感是乐趣的概念。 上网成为娱乐的概念,其生产率不同。 电影院生产的票房越来越反映出情感企业品牌效应,成为网上发生的流量,反应了其文案娱乐效应。

所以,在电影产业和互联网融合的过程中,它具有它的历史地位,就像当时的“消失的犯人”是它的“前任”一样,具有它的历史地位,但当时是没有成功的突破。 但是,即使它(《失落的俄罗斯》)成功突破了,也不应该被误读,所以今天的讨论应该赋予产业实践的地位。

因此,虽然需要加强电影院的替代性,但是应该比较致力于与观众产生共鸣和共鸣的企业品牌产品的人在增加。 这样,网络和电影带来了两个窗口兼容性的迅速发展。 不是所有的电影都进电影院。 如果电影是讲90到120分钟故事的方法,为什么还要进电影院呢? 观众的共鸣可以通过制作企业品牌的电影,强调电影院的顾客价值。 这就是《失落的俄罗斯》范式的产业价值。

庞宏波:从流媒体的角度来说,流媒体对拷贝的影响是什么? 那个慢慢违背复印吗?

张昭:你认为我必须读什么样的复印件? 流媒体的观看场景旁边可能有个孩子。 灯也亮着。 电话进来时暂停。 没有时间的话就会倍速。 网络虽然方便,但不能起到电影院的共鸣作用。 这个怎么代替(电影院)? 感情认同感、社会认同感、在线社会交流和流媒体无法发挥这种作用。 这是两个副本和观众关系的逻辑。

硼波:从北美流媒体来看,无论是netflix还是亚马逊,其实他们合作的导演都是哪个老牌非常讲故事的一线导演?

张昭:是的。 越来越多的人其实很有个性,是作品适合的东西。 那个为影迷集团服务。 当然,北美影迷市场更大,更成熟。 电影院越来越倾向于ip企业品牌的商业,也是好莱坞过去15年快速发展的逻辑。 迪斯尼这样的模特正在诞生。 我是系列企业品牌的ip粉丝。 本质上不影响流媒体是与大家迅速发展兼容的.。 电影院价格高,网络价格也便宜,所以很方便。 但是,如果作用于为观众打造ip企业品牌的产品,当然无法与电影院相比。

庞宏波:关于这个问题,中国电影产业现在对目标顾客不清楚。

张昭:是的。 属性还不清楚。 不清楚。 缺乏产业逻辑。 还是复印了? 我从复印件里出发了。

庞宏波:渠道也不知道他为谁服务,观众一定要选择渠道,追求自己的便利而不是共性。

张昭:成为粉丝,就像系列电影一样,他成为了系列ip的粉丝。 在这里,ip粉丝也不是贬义词,而是顾客逻辑,是这个企业品牌这个产品的顾客。 逻辑上是看不同电影场景的不同人群,对影迷来说,他必须看桥段,看表演,看导演方法,中国有多少粉丝? 每年看六次电影定义影迷,有多少人? 这很明显。

所以电影院不用担心。 我们将来与年轻人相比,拥有四五六线,建设客户企业品牌市场,用文案讲述中国的故事、文化价值、系列化,重视特定群体的感情共鸣和社会话题的共鸣,出现电影院独特的客户价值。 与粉丝不矛盾,应该共存。 这真是一种发展迅速的关系。

庞宏波:那么,从平台的角度来看,平台不能大量购买电影版权。 那么,你认为对于想让电影迅速发展的平台来说,你是如何进入这个领域的?

张昭:对流媒体来说,我想现在还是为那个流量的观众服务。 将来看看如何选择,化解平台运营的压力。 流媒体运营电影始于长尾逻辑,是一个大型电影库,在漫长的上映生命周期中,观众随时随地都可观看。 但是是数据驱动型,不是复制驱动型。 打造企业品牌,创造企业品牌不是其任务。 单片的话,适合粉丝的也不错。

我自己做音乐电影业做了这么多年,其实是通过流媒体和电影寻找彼此的关系。 我的逻辑是购买大量的电影库,制作很多企业品牌的电影。

另一个是思考问题的立场问题,站在电影产业的立场上思考问题。 另一个窗边,进电影院后上网真是件好事啊。 除了流媒体,还有按需电影院,和电影院有融合的关系。 如果要剥夺第一窗期,请做更适合上网的东西。 其实是netflix现在要走的路。 除了自己的商业立场,每个环节的每一端都在越来越多的将来产业构建的立场上看待问题,合作兼容,产业变好,这都是受益者。

硼酸:据说亚马逊也会收购amc,但更深的矛盾是对各自行业的占领。 你觉得这个矛盾今后会在国内爆发吗?

张昭:我想把窗户的期限弄清楚就行了。 从资本的角度来看,多个窗口期是最好的,比较了不同电影的诉求。 未来是屏幕时代,这么多屏幕,窗边的配置可能是现在无法想象的数组组合,但这样的数组组合不是复印发行者的主观配置,不是在线连接渠道竞争,而是不同的产品

庞宏波:现在很多电影院反对转网的声音很大,所以我认为更重要的是复印评价标准的问题。

张昭:这是关系到未来15年电影是否承担文化价值的顾客企业品牌化的责任。 电影院想知道自己在做什么,流媒体也想知道自己在做什么。 否则,会导致现在这样的争论和过度反应。

来源:搜狐微门户

标题:““电影领域也不知道把电影放电影院和放网上有什么区别””

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